sábado, 12 de outubro de 2024

Música de Cinema





Uma máxima afirma que “por trás de todo grande filme há uma trilha sonora brilhante”.

A Trilha Sonora é um elemento fundamental em produções audiovisuais, desempenhando um papel essencial na criação de atmosfera, emoção e imersão. A música é utilizada em filmes para definir a cena ou o tom e para dar pistas ao público sobre parte da história – em suma, ela ajuda a contar a história. Em última análise, o principal objetivo da trilha sonora é conectar as pessoas a um filme e fazê-las sentir certas emoções.



Se você é apaixonado por cinema, música ou artes visuais, prepare-se para uma experiência única! Em um ambiente imersivo, dentro de uma sala de cinema, vamos explorar como as trilhas sonoras transformam cenas, intensificam emoções e dão vida às histórias nas telas.


O Curso MÚSICA DE CINEMA – NOTAS QUE CONTAM HISTÓRIAS, ministrado por Ricardo Sastre, será uma Aula-Show que vai abordar os conceitos básicos das trilhas sonoras, um pouco de história e música, muita música com um espetáculo AO VIVO

Tudo isto na Sala de Cinema da Cinemateca Capitólio, em Porto Alegre.


Qual será a experiência dos participantes?

Explanação envolvente sobre o impacto das trilhas sonoras na narrativa cinematográfica com música ao vivo, intercalada com as falas do professor, executada pela Banda IF, proporcionando uma experiência audiovisual única!



Metodologia

Palestra expositiva

Música ao vivo durante e depois do curso

Troca de experiências entre os participantes

 


Público-alvo

Cinéfilos, amantes da música, estudantes e profissionais de cinema, música, design, artes e todos os interessados em conhecer a magia por trás das trilhas sonoras.


Programa 

Breve história das trilhas sonoras no cinema;

- Contribuição da música para a composição cinematográfica;

- Os gêneros dos filmes, categorias e suas características sonoras;

- Principais estilos musicais (linha do tempo);

- Recursos musicais utilizados no cinema (do tema ao efeito especial);

- Os bastidores das trilhas sonoras famosas (exemplos);

- Show instrumental de encerramento.

 


Ministrante: Ricardo Sastre

Pesquisador, escritor, músico, consultor e professor universitário. Consultor Ad hoc do Estado do Rio Grande do Sul. Presidente da Associação do Profissionais de Design do RS – Apdesign e Diretor na Mudrá Design. Ministrou o Curso “O Filme: Um Estudo do Design do Cartaz de Cinema” pela Cine UM.


Banda IF

Formada por um trio de músicos gaúchos composto por guitarra, baixo e bateria que amam a música instrumental e suas vertentes. Suas influências são artistas como Joe Satriani, Steve Vai, Rush, Yes e instrumentistas brasileiros. Os músicos possuem mais de 25 anos de carreira e transitaram por diversas bandas e estilos musicais. O repertório é composto de músicas de instrumentistas internacionais com uma pegada rock, jazz, progressiva, fusion e um toque brasileiro.





Curso
MÚSICA DE CINEMA: NOTAS QUE CONTAM HISTÓRIAS
de Ricardo Sastre


Data
23 / Novembro
(sábado)

Horário
9h30 às 12h30


Local
Cinemateca Capitólio
(Sala de Cinema)
(Rua Demétrio Ribeiro, 1085 - Centro Histórico - Porto Alegre - RS)







Informações

cineum@cineum.com.br  /  Fone: (51) 99270-1352




Realização




Apoio

quarta-feira, 9 de outubro de 2024

Akira Kurosawa

 




Akira Kurosawa é responsável pela abertura concreta do cinema japonês para o mundo, com seu filme Rashomon de 1950. Foi um dos poucos diretores que esteve presente em diferentes períodos do cinema nipônico, e que ao longo da carreira trouxe uma série de inovações com uma cinematografia diversa. Geralmente lembrado pelos seus filmes de samurais que inspiraram diferentes diretores americanos como Martin Scorsese, George Lucas e Francis Ford Coppola.



Produziu desde filmes críticos à sociedade japonesa de sua época, e até mesmo um filme que trouxe à tona seus sonhos incompreendidos. Esteve presente nos momentos mais gloriosos do cinema japonês, mas também viu o mesmo ter a maior derrocada da história, a partir da década de 60, o que afetou muito sua carreira. Mesmo assim, conseguiu fazer alguns dos seus filmes mais notórios nesse meio tempo em que a cinematografia de seu país parecia ter estagnado em um ponto sem volta.


Objetivos

O curso Akira Kurosawa: O Último Samurai, ministrado por Alex Salvi, vai discutir a obra completa do realizador japonês, analisando sua carreira através da apresentação dos filmes com referências biográficas e contextualização histórica. Neste estudo também serão contextualizados alguns dos mais importantes períodos do cinema japonês, no qual Kurosawa deixou sua marca como um dos grandes nomes do cinema mundial.


Conteúdos

Pequeno Kurosawa
A infância de Kurosawa, suas influências familiares e sua vida antes de entrar de fato para o cinema.

Primeira fase Toho
O começo da carreira cinematográfica. Seu aprendizado e seus primeiros filmes. A Segunda Guerra Mundial. Censura e militarismo japonês.
Filmes: Sanshiro Sugata – A Saga do Judô (1943) / A Mais Bela (1944) / Sanshiro Sugata II (1945) / Os Homens que Pisaram na Cauda do Tigre (1945) / Não Lamento a Minha Juventude (1946) / Um Domingo Maravilhoso (1947) / O Anjo Embriagado (1948)


Crise na Toho e primeiro fracasso
Toho e as greves pó-Guerra. Kurosawa muda de produtora. Filmes diferentes. Novos desafios e busca de um padrão de excelência. Um grande tropeço no cinema. O Leão de Ouro de Veneza com Rashomon.
Filme: Duelo Silencioso (1949) / Um Cão Danado (1949) / O Escândalo (1950) / Rashomon (1950) / O Idiota (1951)

Década de 50 e o Kurosawa que conhecemos
Década de ouro do cinema japonês. Novos temas nos filmes. O reconhecimento no exterior. A América descobre Kurosawa.
Filmes: Viver (1952) / Os Setes Samurais (1954) / Anatomia do Medo (1955) / Trono Manchado de Sangue (1957) / Donzoko: Ralé (1957) / A Fortaleza Escondida (1958) / Homem Mau Dorme Bem (1960) / Yojimbo, O Guarda Costas (1961) / Sanjuro (1962)


Década de 60 e Queda
A derrocada do cinema japonês. Kurosawa, contrariando a tendência, realiza filmes com grandes orçamentos. A redução de público nas salas de cinema.
Filmes: Céu e Inferno (1963) / O Barba Ruiva (1965) / Dodeskaden – O Caminho da Vida (1970) / Dersu Uzala (1975)

Ressurgimento e Fim
Novas oportunidades para Kurosawa nos anos 80. Investimento estrangeiro em grandes filmes: Kagemusha (1980) e Ran (1985). A década de 90 e seus últimos filmes.
Filmes: Kagemusha, A Sombra de um Samurai (1980) / Ran (1985) / Sonhos (1990) / Rapsódia em Agosto (1991) / Madadayo (1993)


Mitos sobre o Mito
Questionamentos referentes à carreira de Kurosawa. Diferentes aspectos e fatos sobre sua vida cinematográfica. Fatos distorcidos ou mal interpretados.


Ministrante: Alex Salvi
Formado em Realização Audiovisual pela Unisinos (RS), se especializou em Animação e Roteiro. Pesquisador do Cinema Japonês, com estudos sobre suas diferentes fases, incluindo filmografias e realizações dos principais diretores e diretoras.




Curso
AKIRA KUROSAWA: O ÚLTIMO SAMURAI
de Alex Salvi


Datas
09 e 10 / Novembro
(sábado e domingo)

Horários
14h30 às 17h30

Duração
2 encontros presenciais
(carga horária: 6 horas / aula)

Local
Cinemateca Capitólio
(Rua Demétrio Ribeiro, 1085 - Centro Histórico - Porto Alegre - RS)


Material
Apostila com conteúdos do curso
Certificado de participação


Investimento

Lote 1 (até 20/10)
R$ 50,00

Lote 2 (até 31/10)
R$ 55,00

Lote 3
R$ 60,00


Formas de pagamento
Cartão de crédito (em até 3x)
Boleto
Depósito / Pix



FORMULÁRIO DE INSCRIÇÃO
 





Informações

cineum@cineum.com.br  /  Fone: (51) 99270-1352




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