Concurso Audiovisual Coreano - Edital

 

EDITAL

CONCURSO NACIONAL DE AUDIOVISUAL COREANO

O Concurso Nacional de Audiovisual Coreano é uma realização da Cine UM, com organização e curadoria de Josmar Reyes e parceria da Embaixada da República da Coreia do Sul em Brasília.

Tem o propósito de divulgar e promover o audiovisual coreano (Filmes e KDrama) através da criação de produto audiovisual, conforme o regulamento a seguir.

 

1. DAS CONDIÇÕES GERAIS

1.1. A inscrição, em qualquer categoria, é GRATUITA;

1.2. Poderão se inscrever para a seletiva nacional online residentes de todas as unidades federativas do Brasil, ficando vetada a dupla inscrição no concurso;

1.3. É vetada ainda a participação de membros da organização e da Embaixada da República da Coreia, bem como seus familiares;

1.4. O concurso tem caráter lúdico e é direcionado, inclusive, a públicos diversos. Estabelece-se como idade mínima de participação no festival, a idade de 18 anos, não havendo, entretanto, limite máximo de idade para a participação do concurso;

1.5. O concurso será dividido em duas categorias: vídeos de estudantes e vídeos de não-estudantes; os proponentes, portanto, concorrem, em uma dessas duas categorias. Os estudantes devem comprovar seu status de estudante através de documento comprobatório. Haverá igualmente um Prêmio do Público e menções honrosas. O Prêmio do Público será decernido no dia da premiação entre os vídeos pré-selecionados para a final da premiação;

1.6. Cada concorrente pode se inscrever uma única vez, de modo solo em uma categoria. O não cumprimento deste item acarretará em desclassificação.

 

2. DAS ETAPAS

2.1. O concurso será dividido em duas etapas:

1ª etapa: envio dos vídeos para a comissão organizadora para avaliação prévio dos mesmos pela comissão avaliadora;

2ª etapa: Premiação online;

2.2. A organização e execução das etapas listadas neste edital serão de responsabilidade da Embaixada da República da Coreia;

2.3. Os critérios de avaliação para a Premiação na 2ª etapa são estabelecidos pela Comissão organizadora e avaliadora;

2.4. Os finalistas serão anunciados alguns dias antes da Premiação;

2.4. A organização do evento se reserva o direito de efetuar qualquer alteração nas datas estipuladas, caso ocorra alguma circunstância que fuja do domínio da produção do evento.

 

3. DA INSCRIÇÃO

3.1. Início do período de inscrições: 19 de abril de 2021;

3.2. Término das inscrições: 21de maio de 2021, às 23h59 (horário de Brasília);

3.3. A inscrição será feita através do envio de vídeo em ratio 16:9, com resolução mínima a partir de 720p, gravado na horizontal, com formato em .MP4;

3.4. O vídeo de inscrição deve ser gravado exclusivamente para o concurso, sendo vetada divulgação de modo público em plataformas e redes sociais, antes, durante ou depois da realização do concurso, por parte do concorrente. O vídeo deve ser hospedado no Google Drive;

3.5. O vídeo deve ter a duração entre 2 a 6 minutos e dever fazer referência (paródia, pastiche, imitação, menção, releitura) a um dos 5 filmes e 5 kdrama aqui relacionados. As  cenas de filmes ( Certo Agora, Errado Antes de Hong Sang-Soo, Parasita de Bong Joon-Ho, Old Boy de Park Chang-Wook, Em Chamas de Lee Chang-dong e Minari de Lee Isaac-Chung) estão aqui relacionadas (arquivo anexo). Se houver a opção do kdrama, a cena escolhida de um dos kdrama sugeridos (My Love from the Stars, Descendants of the Sun, Goblin, Sky Castle e Crash Landing on you) deve ser anexado ao vídeo do candidato, ou seja, para quem optar por uma cena de kdrama, deve enviar o seu vídeo e a cena do kdrama escolhido conjuntamente. O áudio pode ser em português ou em coreano (neste caso o vídeo precisa ser legendado em português). É obrigatório a referência da cena escolhida do filme/kdrama no vídeo. É vetado o recurso do yellow face;

3.6. O concorrente deve ser o diretor do vídeo. O vídeo pode ser realizado por uma equipe (produção, edição, direção de arte, atores etc.), mas o concorrente será unicamente o diretor.

3.7. Caso qualquer participante inscrito deseje em qualquer tempo cancelar sua inscrição, caberá ao mesmo informar à Comissão organizadora do evento em tempo hábil.

3.8. Os concorrentes deverão enviar um e-mail para  audiovisualcoreano@cineum.com.br com o assunto “INSCRIÇÃO CONCURSO ESTUDANTE”, para aqueles que pretendem concorrer na categoria estudante, ou “INSCRIÇÃO CONCURSO– NÃO ESTUDANTE”, para aqueles que pretendem correr na categoria não estudante:

Categoria (estudante – não-estudante):

Nome do participante:

Cidade/Estado:

Nome completo e RG (do concorrente):

Título do vídeo:

Referência de cena de filme/kdrama:

Vídeo: (link do vídeo de inscrição hospedado na plataforma de compartilhamento Google Drive, com acesso concedido ao e-mail: audiovisualcoreano@cineum.com.br)

Não serão aceitas inscrições fora do prazo ou que não atendam a todos os requisitos mencionados;

3.9. Todos os participantes, no ato da inscrição, cedem à organização do evento todos os direitos de uso e exploração da imagem dos vídeos, sem nenhum tipo de compensação financeira;

3.10. O endereço de e-mail destinado ao envio das inscrições será o mesmo ao qual a organização divulgará demais informações relativas à competição.

 

4. DA COMISSÃO AVALIADORA

4.1. A comissão avaliadora julgará os vídeos a partir da data de término das inscrições;

4.2. A comissão será integrada por profissionais da área audiovisual de nacionalidade brasileira e/ou coreana e será composta de 3(três) membros para que não haja empate;

4.3. a comissão avaliadora é soberana e irrevogável em suas decisões, não cabendo recurso.

 

5. DA PREMIAÇÃO ONLINE

5.1.  A final será realizada online, através de streaming, com data prevista para 09 de julho de 2021.

5.2. A participação dos concorrentes na premiação online via streaming será obrigatória.

 

6. CRITÉRIOS DE AVALIAÇÃO

6.1. Abordagem, criatividade e originalidade da proposta;

6.2. A abordagem ou tema da obra audiovisual tem relação direta e explícita com a cena escolhida de um filme ou kdrama coreano.

7. DOS PRÊMIOS

7.1. A organizadora, em parceria com a Embaixada, fará a premiação dos colocados nas duas categorias, para o Prêmio do Público, assim como para as menções honrosas com artigos coreanos, além de um certificado. 

8. DAS CONSIDERAÇÕES FINAIS

8.1. A comissão organizadora do evento se coloca à disposição para auxiliar os candidatos ao concurso com informações e dúvidas, através de e-mail, por meio do assunto: Informação e dúvidas: Festival.

8.2. Os participantes que desrespeitarem as normas deste edital ou não cumprirem com os devidos itens, poderão sofrer penalidades que serão aplicadas a qualquer um dos envolvidos, uma vez avaliadas pela comissão organizadora, cabendo desclassificação;

8.3. Este concurso endossa a importância de seguir as normas de segurança e saúde quanto aos distanciamento social e medidas de higiene para o combate à Covid19. O não cumprimento deste item acarretará imediata desclassificação.

CONTATO E INFORMAÇÕES

E-mail: audiovisualcoreano@cineum.com.br

Facebook: Embaixada da Coreia e Cine UM

Instagram:  Embaixada da Coreia e Cine UM

A Embaixada da República da Coreia e a comissão organizadora agradecem a participação de todas e todos.

 

CENAS DOS FILMES ESCOLHIDOS

https://drive.google.com/drive/folders/1MEl-z4JGk2ivTBo6ifhDJ3e7-LKuKpy_?usp=sharing

Cinema Coreano

Apresentação

O cinema sul-coreano é muito dinâmico. É um dos poucos cinemas nacionais a competir em seu próprio território com o cinema norte-americano. Várias escolas coexistem no cinema produzido na Coréia do Sul. No entanto, ao lado da tradição dos filmes clássicos, que são baseados nas tradições e  na cultura coreana, surgiu, nas últimas décadas, uma nova onda de jovens diretores que é mais identificada com o mundo moderno. A chamada nouvelle vague coreana chegava para renovar e potencializar uma das cinematografias mais estimulantes do cinema mundial.

Se a maioria da produção cinematográfica da península historicamente era destinada a um público de adolescentes, temos hoje uma variedade de filmes com temáticas alternativas, abordagens ousadas e estética refinada, destinados a captar o interesse de um público diversificado. Por isso, é compreensível que os filmes sul-coreanos tenham uma parte de importância crescente nas seleções de vários festivais internacionais.

Os coreanos conseguiram romper as barreiras geográficas. Além de conquistar o público interno (mais da metade dos filmes assistidos na Coréia do Sul são nacionais), passaram a dialogar com a audiência global. Sem mencionar a presença constante e significativa nos principais festivais internacionais de cinema. Cineastas celebrados como Park Chang-Wook; Lee Chang-Dong; Kim Ki-Duk; Kwong Tag-In e Hong Sang-Soo passaram a ser premiados e reconhecidos a partir de certames de prestígio como Veneza; Cannes; Berlim e Nova Iorque, além de Bong Joon-Ho, que com "Parasita" se tornou fenômeno mundial após a Palma de Ouro em Cannes e as premiações do Oscar, inclusive como Melhor Filme.

Objetivos

O Curso online Nouvelle Vague do Cinema Coreano, ministrado por Josmar Reyes, pretende abordar o cinema contemporâneo coreano, dando ênfase aos principais cineastas e suas filmografias. Vai percorrer a história de formação e consolidação do cinema produzido na Coréia do Sul, até o surgimento da nova geração de realizadores contemporâneos, expoentes do novo cinema coreano. O contexto histórico, político e social serão analisados para explicar esta cinematografia vigorosa que conquista atenção e interesse dentro e fora de suas fronteiras nacionais.

Público alvo

Esta atividade é aberta a todos os interessados. Não é necessário nenhum pré-requisito de formação e/ou atuação profissional.

Temas

- Breve história do cinema sul coreano.

- Dos cine-dramas aos filmes de propaganda política.

- A idade do ouro e a ditadura militar.

- O cinema pós-ditadura.

- Produção local x Produção estrangeira.

- A nova geração chega ao poder.

- Blockbusters coreanos.

- Conquista do mercado internacional.

- Principais realizadores e filmes.
- Análise da filmografia dos cineastas Kim Ki-Duk, Hong Sang-Soo, 

Park Chan-Wook, Lee Chang-Dong e Bong Joon-Ho.

Ministrante: Josmar Reyes

Doutor em Ciências da Comunicação, Artes do Espetáculo e Novas Tecnologias pela Sorbonne Nouvelle. Professor do curso de Realização Audiovisual da Unisinos e do curso de Comunicação Social da Unisc. Já ministrou os cursos "Todas as Cores de Pedro Almodóvar" e "Desconstruindo Woody Allen" pela Cine UM.

Curso online

NOUVELLE VAGUE DO CINEMA COREANO

de Josmar Reyes

Data

15 e 16 / Maio

(sábado e domingo)

Horário

14h às 16h

Duração

2 encontros online ao vivo

(carga horária: 4 horas / aula)

Material

Certificado de participação

Investimento

R$ 80,00 (parcelado em até 12x)

..PROMOÇÃO..

Valor Especial para as primeiras 10 inscrições: R$ 60,00

** Esgotado **

Informações

cineum@cineum.com.br / Fone: (51) 99320-2714

Realização

Mulheres Diretoras

 

Apresentação

O cinema feito por mulheres é um fenômeno vigoroso e de longa data no Brasil. Entretanto, muitas vezes a trajetória das nossas cineastas acaba minimizada ou esquecida nos livros de história do cinema. Nas últimas duas décadas, a insurgência dos movimentos sociais em prol da equidade de gênero impulsionou pesquisadoras e pesquisadores a resgatarem a presença artística das mulheres no audiovisual.

Este novo olhar para a história do cinema brasileiro revelou cineastas do período silencioso, como Cléo de Verberena, além de difundir o trabalho de diretoras em atividade durante movimentos importantes da nossa cinematografia como a Pornochanchada, o Cinema Novo e o Cinema Marginal.

Traçar um panorama da autoria feminina no Brasil é, portanto, recolocar essas mulheres no olho da história e reconhecer a sua importância para construção estética e política do nosso cinema.

"Creio que existe, sim, uma expressão feminina. Entretanto, ela é, antes de tudo, uma expressão libertária de resistência, de formulação política, de expressão transformadora e de construção de novas percepções críticas e projetos políticos." (Heloísa Buarque de Holanda no prefácio do livro Feminino e Plural: Mulheres no Cinema Brasileiro)

Objetivos

O Curso online Mulheres Diretoras no Cinema Brasileiro, ministrado por Daniela Strack, deseja lançar luz à trajetória das cineastas mulheres no contexto brasileiro. A partir da análise da vida e obra de algumas de suas principais cineastas, o curso propõe um novo olhar para a história do cinema brasileiro.

Conteúdos

AULA 1

Percursos invisíveis: as primeiras cineastas

1) Breve panorama dos estudos sobre mulheres no cinema brasileiro;

2) De personagem à cineasta: as pioneiras do cinema brasileiro (Cléo de Verberena, Carmen Santos, Gilda de Abreu);

3) Mulheres diretoras nas décadas de 60 e 70 (Helena Solberg, Tereza Trautman, Vera de Figueiredo);

4) Amor Maldito e as cineastas pós ditadura militar (Adélia Sampaio, Suzana Amaral, Lúcia Murat).

AULA 2

Feminino e plural: mulheres no cinema brasileiro contemporâneo

1) A geração pós-retomada (Tata Amaral, Anna Muylaert, Ana Luiza Azevedo, Laís Bodanzky);

2) Helena Ignez e Paula Gaitán: longos percursos, novos cinemas;

3) Mulheres no cinema brasileiro contemporâneo.

 

Ministrante: Daniela Strack

Mestranda do Programa de Pós-Graduação em Comunicação da UFRGS e graduada em Produção Audiovisual pela PUCRS (2014). Pesquisadora de cinema sobretudo nas áreas de cinema brasileiro, de estudos de gênero e de filosofia da imagem. Trabalha como Assistente de Direção Cinematográfica desde 2012, com destaque para os longas-metragens Tinta Bruta (Filipe Matzembacher e Márcio Reolon, 2018); Raia 4 (Emiliano Cunha, 2019) e A Nuvem Rosa (Iuli Gerbase, 2021), exibido no Sundance Festival deste ano.

É membro-fundadora do cineclube "Academia das Musas", fundado em 2016 com objetivo de estudar produções dirigidas por mulheres, e membro da ACCIRS (Associação de Críticos de Cinema do Rio Grande do Sul). Foi presidente da APTC-RS (Associação Profissional de Técnicos Cinematográficos do Rio Grande do Sul) de 2019 a 2021. Ministrou o curso “Agnès Varda: Pioneira da Nouvelle Vague” (2020) pela Cine UM.

Curso online

MULHERES DIRETORAS 

NO CINEMA BRASILEIRO

de Daniela Strack

Datas

01 e 02 / Maio

(sábado e domingo)

Horário

14h às 16h

Duração

2 encontros online

(carga horária: 4 horas / aula)

Material

Certificado de participação

Investimento

R$ 80,00 (parcelado em até 12x)

..PROMOÇÃO..

Valor Especial para as primeiras 10 inscrições: R$ 60,00

Informações

cineum@cineum.com.br / Fone: (51) 99320-2714

Realização

Pedro Almodóvar

 

Apresentação

Pedro Almodóvar é o cineasta espanhol de maior renome mundial atualmente. Sua filmografia é repleta de filmes onde a presença feminina é o ponto principal das tramas. Cores berrantes, personagens loucos, e a política espanhola também são destaques em seus roteiros. Suas narrativas, de modo geral, são bem humoradas e sem pretensões de se levar a sério.

Para Almodóvar seus filmes são tão autobiográficos quanto poderiam ser. Suas experiências de vida são suas fontes de inspiração, e a temática da sexualidade é abordada de maneira bastante aberta em vários filmes. Hoje, o diretor é tão conhecido quanto o conterrâneo Luis Buñuel, cineasta cuja obra se assemelha muito ao estilo de Almodóvar.

Pedro Almodóvar nunca pôde estudar cinema, pois nem ele nem sua família tinham dinheiro para pagar seus estudos. Antes de dirigir filmes foi funcionário da companhia telefônica estatal; desenhou histórias em quadrinhos; foi ator de teatro de vanguarda e cantor de uma banda de rock, na qual participava travestido. Foi o primeiro espanhol a ser indicado ao Oscar de melhor realizador.

Objetivos

O Curso online TODAS AS CORES DE PEDRO ALMODÓVAR, ministrado por Josmar Reyes, vai tratar da filmografia do cineasta espanhol, abordando aspectos estruturais e narrativos (estrutura espacial e temporal, personagens, gênero, estrutura sonora e musical); técnicos; temáticos e estéticos, bem como particularidades da carreira do cineasta e a crítica em torno de seus filmes. Para tanto, durante as aulas serão apresentados fragmentos de seus filmes e textos que tratam de sua obra.

Público alvo

Esta atividade é aberta e dirigida ao público em geral.

Não é necessário nenhum pré-requisito de formação e/ou atuação profissional.

Conteúdo programático

Aula 1

Anos 80 e 90

- Os Filmes: Sinopse ilustrativa resgatando o conteúdo de cada filme;

- As Musas: Carmen Maura, Victoria Abril, Marisa Paredes, Cecilia Roth e Penélope Cruz;

- A Cidade: Madri como cenário e personagem;

- As histórias e temas recorrentes;

- Estrutura narrativa: Segredos, mistérios e suspense.

Aula 2

Anos 2000

- Estética almodovariana: O kitsch, figurinos e cenografia;

- Questões de gênero: O melodrama e o suspense;

- Referências culturais e cinematográficas;

- Análise da abertura dos filmes: Créditos iniciais;

- Trilhas musicais;

- Aspectos técnicos: Planos montagem e movimentos de câmera.

Ministrante: Josmar Reyes

Doutor em Ciências da Comunicação e da Informação, Novas Tecnologias e Artes do Espetáculo (Université de Paris III - Sorbonne Nouvelle). Professor do Curso de Realização Audiovisual (Unisinos) e do Curso de Comunicação Social (UNISC). Licenciado em Letras / Português - Francês (UFRGS) e Mestre em Estudos Francófonos (UFRGS). Já ministrou os cursos “Desconstruindo Woody Allen” e “Nouvelle Vague do Cinema Coreano” pela Cine UM.

Curso online

TODAS AS CORES DE PEDRO ALMODÓVAR

de Josmar Reyes

Datas

10 e 11 / Abril

(sábado e domingo)

Horário

14h às 16h

Duração

2 encontros online

(carga horária: 4 horas / aula)

Material

Apostila

Certificado de participação

Investimento

R$ 80,00 (parcelado em até 12x)

..PROMOÇÃO..

Valor Especial para as primeiras 10 inscrições: R$ 60,00

Informações

cineum@cineum.com.br / Fone: (51) 99320-2714

Realização

Planeta dos Macacos

 

Apresentação

O livro de Pierre Boulle, lançado em 1963, Arthur P. Jacobs tirou inspiração para produzir um dos filmes de maior sucesso da história do cinema do século XX. O Planeta dos Macacos (1968), de Fraklin J. Schaffner, revolucionou a forma de se fazer maquiagem e deu ao mundo a primeira cinessérie de ficção científica conhecida como Ape Saga, cinco episódios-sequência entre 1968 e 1973.

Inspirou a criação de dois seriados de televisão na década de 1970, um deles em desenhos animados, e um reboot em 2011, quando a maquiagem deu lugar às modernas técnicas de animação e captura de movimento. Setores como maquiagem, figurino e cenografia contribuíram para fazer deste filme um marco na história da sétima arte, levando-o ao posto de clássico.

 

Objetivos

O curso online Planeta dos Macacos: A Construção de um Clássico, ministrado pelo escritor Saulo Adami (que há 40 anos pesquisa o tema), vai oportunizar aos participantes uma viagem de volta aos bastidores da produção do filme O Planeta dos Macacos (1968), de Franklin J. Schaffner, que marcou o início da cinessérie produzida por Arthur P. Jacobs a partir do livro de Pierre Boulle, o mesmo autor de A Ponte do Rio Kwai. Serão abordados temas como: o livro, roteiros propostos, maquiagem, figurino, cidade cenográfica, espaçonave e demais atrativos que levaram milhões de espectadores às salas de projeção e o estúdio a investir em outros sete filmes para cinema e dois seriados de televisão.

Temas

1. A trama do livro de Pierre Boulle e a sua crença de que seu livro era “infilmável”;

2. Do livro para os roteiros de Rod Serling e Michael Wilson: o que mudou?

3. Os primeiros testes com maquiagem e a inspiradora criação do maquiador John Chambers;

4. Atores esperavam mais de três horas para ser maquiados e mais de uma hora para retirar as maquiagens de símios. Como eram realizados estes processos e quais os materiais que usavam?

5. O trabalho dos figurinistas e os símbolos que constavam das roupas dos chimpanzés, gorilas e orangotangos.

6. A cidade cenográfica e a espaçonave: do design à planta baixa e à construção. Suas reutilizações nas séries de cinema e televisão.

7. A trajetória do filme O Planeta dos Macacos através dos tempos: filmes-sequência, seriados de TV e merchandising.

8. O “renascimento” e o futuro de O Planeta dos Macacos: livros, quadrinhos e filmes que estão por vir.

Ministrante: Saulo Adami

Natural de Brusque (SC) em 1965 e radicado em Curitiba (PR). Autor de mais de 120 livros publicados nas áreas de poesia, conto, crônica, novela, romance, ensaio, biografia e história, oito deles dedicados a O Planeta dos Macacos, tema que pesquisa e coleciona desde 1975. Seu livro “Homem não entende nada! Arquivos secretos do Planeta dos Macacos” (Editora Estronho, 2015) é resultado de 40 anos de pesquisas. Criador do Cine Clube Postal “Planet of the Apes Brazilian Fan Club” (1984), do fãzine “Century City News” (1985-2000), produtor das exposições “Casa do Macaco” (2001-2015) e dos documentários “Forbidden Zone Telegraph” (2000) e “O Papel e o Sonho” (2015), passou pela experiência da maquiagem dos macacos nos Estados Unidos em 1999, entrevistou atores e técnicos que fizeram parte da produção destas séries de cinema e TV, com alguns dos quais mantém correspondência até hoje. É roteirista de documentários para cinema e escreve livros sob encomenda.

Curso online

PLANETA DOS MACACOS: 

A CONSTRUÇÃO DE UM CLÁSSICO
de Saulo Adami

Data

27 e 28 / Março

(sábado e domingo)

Horário

14h às 16h

Duração

2 encontros online

(carga horária: 4 horas / aula)

Material

Apostila

Certificado de participação

Investimento

R$ 80,00 (parcelado em até 12x)

..PROMOÇÃO..

Valor Especial para as primeiras 10 inscrições: R$ 60,00

Informações

cineum@cineum.com.br / Fone: (51) 99320-2714

Realização