Curso de Férias "Sonho, Cinema & Psicanálise"

6 Filmes – 6 Temas – 6 Abordagens

Ir ao cinema é uma experiência relacionada ao ato de sonhar. A Psicanálise nasceu da análise dos sonhos e com o tempo muitos diretores foram se nutrindo da teoria psicanalítica para criarem imagens oníricas com alto conteúdo simbólico. Conforme a criação de Sigmund Freud foi se tornando famosa, diversos cineastas no mundo se analisaram e estudaram os conceitos freudianos para a realização de seus filmes.

Com o tempo, virou prática comum a utilização de consultores psicanalistas para a realização de roteiros que trabalhavam com material onírico. Alguns diretores se especializaram neste tipo de produção e criaram obras importantes para todo aquele que se interessa por sonho, cinema e psicanálise.

Objetivos

Curso de Férias Sonho, Cinema & Psicanálise: A Representação do Onírico, ministrado por Leonardo Della Pasqua, aborda alguns aspectos sobre a relação entre cinema e o sonhar e analisa filmes recentes com a temática dos sonhos através da ótica psicanalítica. Nesta proposta, a ideia é apresentar três importantes obras em cada dia do curso, com o objetivo de analisarmos em profundidade o modo como os cineastas contemporâneos trabalharam os sonhos em suas realizações. Serão apresentadas cenas de filmes que servirão de base para a reflexão sobre os símbolos e as possibilidades de significado das obras.

Temas

Aula 1 

- Sonhos lúcidos e psicanálise

Preso na Escuridão (Espanha, 1997)

Direção: Alejandro Amenábar

- Sonhos no cinema brasileiro.

O Filme da Minha Vida (Brasil, 2017)

Direção: Selton Mello

- Entre o sonho, o delírio e a alucinação.

O Amante Duplo (França, 2017)

Direção: François Ozon

Aula 2

- Sonhos e processos mentais.

Brilho Eterno de uma Mente Sem Lembranças (EUA, 2004)

Direção: Michel Gondry

- Sonhos lynchianos.

Cidade dos Sonhos (EUA, 2001)

Direção: David Lynch

- Sonhos e cinema de animação.

Coraline e o Mundo Secreto (EUA, 2009)

Direção: Henry Selick

Ministrante: Leonardo Della Pasqua

Psicanalista. Psicólogo. Formado em psicanálise na escola Lo Spazio Psicoanalitico di Roma, Itália. Sócio-fundador do Laboratório Psicoanalitico Tiburtino, em Roma, na Itália, onde coordenou o evento “Cinema e Terceira Idade” por um período de três anos. Presidente da Sociedade de Psicologia do Rio Grande do Sul (Biênio 2011-2013), onde coordenou as atividades “Cinema e psicologia” e “Diálogos entre o direito e a psicologia”. Ministra a disciplina "Cinema e Psicanálise" na Psychesul - Sociedade Sul-brasileira de Psicanálise. Ministrou o curso "Filmes e Sonhos: A Psicanálise no Cinema" pela Cine UM.

Curso

SONHO, CINEMA & PSICANÁLISE:
A REPRESENTAÇÃO DO ONÍRICO
de Leonardo Della Pasqua

Datas

23 e 24 de Fevereiro (sábado e domingo)

Horário

14h às 17h

Duração

2 encontros presenciais (6 horas / aula)

Local

Cinemateca Capitólio Petrobras
(Rua Demétrio Ribeiro, 1085 - Centro Histórico - Porto Alegre - RS)

Investimento

Valor promocional: R$ 70,00

Material

Certificado de participação e Apostila

Informações

cineum@cineum.com.br  /  Fone: (51) 99320-2714

Realização

Cine UM Produtora Cultural

Patrocínio

Total Poker Club

Apoio

Cinemateca Capitólio Petrobras

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INSCRIÇÕES ENCERRADAS

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Curso de Férias "Construção do Personagem"

No final do século 19, na Rússia, surgia um ator e grande entusiasta da arte da representação, que não estava satisfeito com a forma melodramática de declamação do teatro da época. Apenas poucos atores chamados "gênios" conseguiam verdadeiramente uma atuação realista, que convencesse em cena. Inconformado, este ator passou a sistematizar o trabalho dos artistas que admirava, negando toda forma de inspiração ou talento, e partindo de pressupostos técnicos e sistemáticos. Este era Constantin Stanislavski, pai da pedagogia do ator, e criador do mais conhecido e importante estudo de interpretação, o chamado Sistema Stanislavski.

Os estudos de Stanislavski se popularizaram no mundo inteiro ao longo do século 20 e chegaram à Hollywood em meados de 1930, pelas mãos de Elia Kazan. Em parceria com alguns nomes do teatro e do cinema norte-americano, Kazan fundaria o Actor's Studio. Lee Strasberg, a partir de 1950, no comando do Studio, foi um dos grandes responsáveis pela popularização do Sistema Stanislavski, que a partir da visão estadunidense, ganhou status de "método", ou melhor ainda, "O Método". 

Técnicas de submersão no personagem e alta dosagem nas emoções popularizaram atores como James Dean, Marilyn Monroe e Marlon Brando, entre muitos outros. Entretanto, como poderíamos entender o Método à luz de nossas experiências práticas? O que Stanislavski tinha como objetivo com a sistematização e sua busca pela verdade cênica? Será que Lee Strasberg e Hollywood de fato continuaram a pesquisa de seu sistema?

 Objetivos

O curso Construção do Personagem: Uma abordagem sobre a interpretação, ministrado por Juliano Rabello, tem o objetivo fornecer elementos teóricos e reflexivos que ofereçam respostas às questões fundamentais: Como construir um personagem? Como dirigir uma interpretação cênica? Baseado em experiências práticas do ministrante e de caminhos traçados por grandes atores e atrizes, o curso oferecerá aos participantes - sejam eles atores, roteiristas ou diretores - ferramentas efetivas para seus projetos cinematográficos.

Público alvo

O curso é aberto ao público em geral.

Não é necessário nenhum pré-requisito de formação e/ou atuação profissional para participar deste curso.

Trata-se de uma atividade de caráter teórico.

Conteúdos

Aula 1

- A revolução de Stanislavski para o trabalho do ator.

- A americanização do Sistema Stanislavski.

- A construção de uma Ação Real.

 

Aula 2

- O superobjetivo e a linha direta de ações.

- Uso das lembranças do ator na construção de um personagem.

- Fisicalização, o trabalho dos atores "camaleões".

  

Ministrante Juliano Rabello

Ator, diretor e professor de teatro, coaching de atores e coordenador da Efêmeros Escola de Arte. Dirigiu o espetáculo “O Anexo Secreto”, adaptação do livro Diário de Anne Frank. É preparador de elenco da Painel Publicidade e ator da Cia. Fasta. Atualmente remonta de maneira prática todos os elementos do sistema de Stanislavski e participa da elaboração do musical "Vamos Fazer um Filme?". É diretor e preparador de elenco da peça “A Gaivota”, de Anton Tchekov.

Curso

CONSTRUÇÃO DO PERSONAGEM:
UMA ABORDAGEM SOBRE A INTERPRETAÇÃO
de Juliano Rabello

Datas

09 e 10 de Fevereiro (sábado e domingo)

Horário

14h às 17h

Duração

2 encontros presenciais (6 horas / aula)

Local

Cinemateca Capitólio Petrobras
(Rua Demétrio Ribeiro, 1085 - Centro Histórico - Porto Alegre - RS)

Investimento

Valor promocional: R$ 70,00

Material

Certificado de participação e Apostila

Informações

cineum@cineum.com.br  /  Fone: (51) 99320-2714

Realização

Cine UM Produtora Cultural

Patrocínio

Total Poker Club

Apoio
Cinemateca Capitólio Petrobras

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Instruções para efetuar a inscrição

1) Preencha e envie o formulário abaixo.

2) Pagamento por Depósito ou Transferência bancária:

Após enviar o formulário você receberá as orientações.

3) Pagamento por Cartão de Crédito:

Após enviar o formulário, clique no botão do PagSeguro.

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Curso de Férias: Pier Paolo Pasolini

Pier Paolo Pasolini nasceu em Bolonha, em 1922. Assassinado aos 53 anos, em 1975, teve uma vida intensa e polêmica. Estudou arte e literatura na universidade e ingressou no cinema como roteirista de Federico Fellini. Além de figurar entre os grandes do cinema, publicou romances, peças de teatro, ensaios e panfletos políticos. Acima de tudo, foi poeta.

Criou uma obra original. Desde a estreia com Accattone (1961) até o seu último filme Saló ou Os 120 Dias de Sodoma (1975) manteve a ousadia de se reinventar sempre, legando obras notáveis como Teorema (1968) e Decameron (1972), primeiro título de uma trilogia de celebração da vida pelo erotismo, a alegria, o sexo e a exaltação do corpo.

Filiado ao marxismo e formado no misticismo católico da Itália do pós-guerra, percorreu um caminho próprio. Homossexual assumido, foi um intelectual público que se manifestou sobre questões candentes da sociedade através de artigos em jornais, além do cinema e da poesia. Viveu uma radical autonomia criativa na arte e em sua vida pessoal. Além de ter feito 15 longas, curtas e médias-metragens, Pasolini também foi teórico e cunhou a metáfora “cinelíngua” para falar da linguagem do cinema como língua escrita da realidade.

Objetivos

O curso Pier Paolo Pasolini: Intelectual e Cineasta Maldito, ministrado por Fatimarlei Lunardelli, abordará o pensamento e a obra fílmica do diretor. Serão apresentadas as ideias principais do cineasta que se valeu de uma estética cinematográfica radical para criticar a alienação da sociedade de consumo e denunciar a dessacralização do mundo pelo capitalismo avançado.

Conteúdos

Aula 1 - Ousadia criativa e existencial

O poeta

O intelectual

O cineasta

Aula 2 – A obra fílmica e as ideias

Processo criativo

Viés político e estético

A tradição reinventada

Ministrante: Fatimarlei Lunardelli

Pesquisadora e professora nas áreas de Análise, Teoria, Crítica e História do Cinema. Integrante da ABRACCINE e ACCIRS, entidades representativas da crítica cinematográfica brasileira e do Rio Grande do Sul. Já ministrou os cursos "Federico Fellini: O Maestro", "Análise e Interpretação de Filmes", “Ettore Scola: Um Cineasta Muito Especial” e “Narrativa Cinematográfica” pela Cine UM.

Curso

PIER PAOLO PASOLINI:

INTELECTUAL E CINEASTA MALDITO

de Fatimarlei Lunardelli

Datas

26 e 27 de Janeiro (sábado e domingo)

Horário

14h às 17h

Duração

2 encontros presenciais (6 horas / aula)

Local

Cinemateca Capitólio Petrobras

(Rua Demétrio Ribeiro, 1085 - Centro Histórico - Porto Alegre - RS)

Investimento

Valor promocional: R$ 70,00

Material

Certificado de participação e Apostila

Informações

cineum@cineum.com.br  /  Fone: (51) 99320-2714

Realização

Cine UM Produtora Cultural

Patrocínio

Total Poker Club

Apoio

Cinemateca Capitólio Petrobras

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Curso de Férias: O Cinema na Segunda Guerra Mundial

A Segunda Guerra Mundial foi um evento global extraordinário. A repercussão do seu desenvolvimento e do seu desfecho afeta profundamente o mundo até hoje. Contudo, a representação cinematográfica da Segunda Guerra não é equilibrada e precisa ser vista com cautela.

Apesar de envolver diversas nações em praticamente todos os continentes, somente um país emergiu intacto do conflito. Não por acaso, foi nesse país que o cinema atingiu o patamar de indústria, com sua produção sufocando todas as demais. Como sempre, a história foi contada pelos vencedores.

A hegemonia do cinema americano, a partir de então, foi fundamental para a construção de uma noção equivocada de que os EUA foram o fiel da balança na grande luta contra o Nazismo.

No geral, os filmes sobre a segunda guerra celebram as causas aliadas, apresentam uma luta dicotômica entre o bem e o mal e supervalorizam determinados temas como o Dia-D. A realidade da guerra, no entanto, é muito mais complexa e fascinante.

Objetivos

O curso Os Filmes Vão à Luta: O Cinema na Segunda Guerra Mundial, ministrado por Luís Mário Fontoura, propõe um olhar diferenciado sobre a cinematografia dos beligerantes. A ideia é apresentar os principais filmes realizados pelos países envolvidos, contextualizando-os com a realidade histórica e a experiência única de cada um deles. Afinal, para cada nação, a experiência da guerra foi única, assim como o seu olhar cinematográfico sobre ela.

Conteúdos

Produção Cinematográfica durante a Guerra, 1939-1945. Ficção e Documentário.

Principal Filmografia por País. URSS, EUA, Reino Unido, Alemanha, Itália, França, Japão e demais envolvidos. Um guia visual para a guerra.

Os Dez Grandes filmes de Guerra; Qualidades Cinematográficas e Temáticas.

Produções para a TV; Band of Brothers, The Pacific, The World at War.

Ministrante: Luís Mário Fontoura

Roteirista formado pela Unisinos (RS). Diretor da série Por Mais Terras que Eu Percorra, sobre a FEB na Segunda Guerra e do curta-metragem Dona Herta, que conta a história de uma sobrevivente do holocausto, além de diversos outros curtas e programas de TV.

Curso

OS FILMES VÃO À LUTA: O CINEMA NA SEGUNDA GUERRA MUNDIAL
de Luis Mário Fontoura

Datas

12 e 13 de Janeiro (sábado e domingo)

Horário

14h às 17h

Duração

2 encontros presenciais (6 horas / aula)

Local

Cinemateca Capitólio Petrobras
(Rua Demétrio Ribeiro, 1085 - Centro Histórico - Porto Alegre - RS)

Investimento

R$ 90,00

Formas de pagamento
Cartão de crédito ou Depósito / Transferência bancária

* PROMOÇÃO COMBO
ATENÇÃO: Válido apenas para pagamento por depósito / transferência

a) 1 Curso de Férias: R$ 90,00
b) 2 Cursos de Férias: R$ 80,00 (p/curso)
c) 3 Cursos de Férias: R$ 70,00 (p/curso)
d) 4 Cursos de Férias: R$ 60,00 (p/curso)

Material

Certificado de participação e Apostila

Informações

cineum@cineum.com.br  /  Fone: (51) 99320-2714

Realização

Cine UM Produtora Cultural

Patrocínio

Total Poker Club

Apoio
Cinemateca Capitólio Petrobras

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