Thrillers Eróticos

 

 CURSO ADIADO  

 CURSO ADIADO  

Os thrillers eróticos dos anos 80 e 90 são um fenômeno cinematográfico único, onde suspense, erotismo e drama psicológico se fundem em narrativas repletas de tensão e sedução. Caracterizados por tramas envolventes que exploram desejos proibidos, traições e jogos de poder, esses filmes frequentemente apresentam personagens complexos e ambíguos, em cenários glamourosos ou sombrios.

Com uma estética marcante, que alia sensualidade a climas de mistério, esses títulos desafiavam convenções sociais e morais, refletindo as transformações culturais da época. Alguns dos principais cineastas de Hollywood nos anos 80 e 90 elevaram o gênero, criando obras que, além de provocativas, questionavam tabus e expunham as contradições humanas. Uma mistura irresistível de prazer e perigo, que cativou plateias e deixou um legado duradouro no cinema.

Thriller erótico é aquele tipo de filme hollywoodiano em que o sexo está sempre associado ao perigo ou ao crime, com personagens femininas construídas pelo olhar masculino, ou seja: geralmente são mulheres bonitas, sedutoras e traiçoeiras. Sinônimo de encrenca.

Objetivos

O Curso CORPOS ARDENTES & INSTINTOS SELVAGENS: OS THRILLERS ERÓTICOS DOS ANOS 80 E 90, ministrado por Ticiano Osório, irá examinar os thrillers eróticos produzidos em Hollywood no período. As aulas vão destacar títulos fundamentais, como Corpos Ardentes (1981), Atração Fatal (1987) e Instinto Selvagem (1992), diretores que se especializaram nessa seara, como Paul Verhoeven, Brian De Palma e Adrian Lyne, e nomes que ficaram para sempre associados a esses filmes, como Sharon Stone, Michael Douglas, Linda Fiorentino e Tom Berenger. Vamos falar sobre os personagens arquetípicos, as tramas recorrentes e o contexto que contribuiu tanto para o sucesso quanto para a decadência do subgênero.

  ATENÇÃO  

Esta atividade é proibida para menores de 18 anos.

Conteúdos

Aula 1

As origens e a ascensão dos thrillers eróticos

A influência do Cinema Noir dos anos 1940

Os personagens arquetípicos, como as femmes fatales

Filmes:

Gigolô Americano (1980), Vestida para Matar (1980), Corpos Ardentes (1981), O Destino Bate à sua Porta (1981), Dublê de Corpo (1984), Acerto de Contas (1986), 9 ½ Semanas de Amor (1986), Atração Fatal (1987), O Mistério da Viúva Negra (1987), Perigo na Noite (1987), Sem Saída (1987), Vítimas de uma Paixão (1989) e Busca Mortal (1991).

 

Aula 2

A explosão chamada Sharon Stone

As tramas recorrentes

A decadência do subgênero

Filmes:

Instinto Selvagem (1992), Jogos de Adultos (1992), Corpo em Evidência (1993), Invasão de Privacidade (1993), O Poder da Sedução (1994), Assédio Sexual (1994), Jade (1995), Ligadas pelo Desejo (1996), Um Crime Perfeito (1998), Garotas Selvagens (1998), Femme Fatale (2002) e Infidelidade (2002).

Ministrante: TICIANO OSÓRIO

Crítico de Zero Hora, GZH e Rádio Gaúcha e autor dos livros "O Morcego e a Luz: 80 Anos de Batman no Cinema" (BesouroBox, 2023) e "Anotações no Escuro: As Perguntas que os Filmes me Fazem" (Arquipélago Editorial, 2024). Ministrou para a Cine UM os cursos As Várias Faces do Morcego: 80 Anos de Batman no Cinema (2023) e Absolute Cinema Martin Scorsese: Entre a Cruz e a Pistola (2024).

Curso

CORPOS ARDENTES & INSTINTOS SELVAGENS: OS THRILLERS ERÓTICOS DOS ANOS 80 E 90

de Ticiano Osório

Datas

05 e 06 / Abril

(sábado e domingo)

Horários

14h30 às 17h30

Duração

2 encontros presenciais

(carga horária: 6 horas / aula)

Local

Cinemateca Capitólio

(Rua Demétrio Ribeiro, 1085 - Centro Histórico - Porto Alegre - RS)

Material

Certificado de participação

Investimento

Lote 1 (até 23/03)

R$ 60,00

Formas de pagamento

Cartão de crédito (em até 3x)

Boleto

Depósito / Pix

Informações

cinema.cineum@gmail.com  /  Fone: (51) 99270-1352

Realização

Apoio

São Paulo

  

O cinema e a cidade moderna estabelecem uma relação mútua, onde a cinematografia testemunhou, registrou e discutiu o desenvolvimento da urbanidade moderna e suas transformações, mostrando-se como um relevante espelho da sociedade ao “criar” imagens e ideias sobre determinados lugares, muitas das vezes manipulando-as e influenciando-as.

Provavelmente, como nenhum outro método de visualização, como máquina do visível, o cinema consegue representar os espaços arquitetônicos como espaços vividos e habitados. O processo de criação dessa memória, profundamente ancorada nas experiências prévias do espectador, está não só relacionado com a realidade física dos espaços filmados, mas também com a relação vivencial que estabelecemos com outros elementos que constroem os mundos cinematográficos, quer sejam personagens, objetos, luzes, cores, texturas, sons ou narrativas.

A trajetória e a representação da cidade de São Paulo e de suas arquiteturas no cinema é extremamente rica e conta com muitos filmes ficcionais nacionais. Podemos ainda dizer que, em alguns filmes particularmente, ela é mais do que mera coadjuvante cênica, e que também ela não representa apenas uma realidade “imaginada”, mas é bastante eficaz em comunicar mensagens e concretizar significados essenciais relativos da ”realidade” de São Paulo e a sua arquitetura. 

A representação da arquitetura paulistana nas imagens cinematográficas ficcionais acentua o interesse por nossa história, tanto pelas nossas mitologias urbanas quanto pelos nossos diversos tipos de representações. O edifício COPAN é um dos exemplos mais contundentes da imensa força da utilização das imagens enquanto veículo de representação e divulgação da Arquitetura. É também um potente exemplo de como a mídia cinemática representa os espaços arquitetônicos como espaços vividos e habitados e a concretização do processo de criação desta “memória” social. Toda vez que a representação iconográfica da cidade de São Paulo se faz necessária, o objeto arquitetônico COPAN é invocado a compor parte dessas ilustrações.

Objetivos

O curso SÃO PAULO A 24 QUADROS: UMA CIDADE DE CINEMA, ministrado por Paulo Leônidas, objetiva estabelecer uma análise sobre a arquitetura da cidade de São Paulo e como sua imagem arquitetônica e sua realidade é representada na cinematografia brasileira.

Porque apreendemos que a Arquitetura de São Paulo representada nas imagens cinematográficas é real? De que maneira estas representações podem nos ajudar a entender a cidade e suas arquiteturas?

A partir destas e outras reflexões se buscará uma fundamentação analítica, teórica e instrumental para uma abordagem da intersecção entre a Arquitetura e a Cinematografia e suas representações.

Conteúdos

Aula 1

A Duplicidade / Domínios da Imagem / A Construção da Modernidade / Topologias da Cidade / A cidade à distância / A visão aérea e panorâmica / As habitações / Mobilidade e verticalidade

Filmes representativos e emblemáticos

 

Aula 2

A arquitetura icônica / Edifício COPAN e sua representação física e imaginária / O encontro através do olhar / Um objeto recordação / A cidade e a cidade-tela

Filmes representativos e emblemáticos

Ministrante: Paulo Leônidas

Graduado em Arquitetura (UFRGS). Pós-graduado em Arquitetura (PROPAR / UFRGS / Architectural Association School of Architecture - Londres). Mestrado em Arquitetura (PROPAR / UFRGS). Professor visitante na Escola de Arquitetura / Universidade de Varsóvia (Polônia) e na Architectural Association School of Architecture - Londres.

Conferencista, cenógrafo, cineasta, escritor e roteirista de cinema e séries de TV. Lançou os livros "Romeu e Julieta 1844" (romance, 2015) e "DezMiolados" (coletânea de autores, 2019). É autor de inúmeros artigos e textos acadêmicos. Ministrou o curso “A Arquitetura do Cinema” pela Cine UM.

Curso

SÃO PAULO A 24 QUADROS: UMA CIDADE DE CINEMA

de Paulo Leônidas

Datas

01 e 08 / Outubro

(2 aulas aos domingos)

Horário

14h30 às 17h30

Duração

2 encontros

(carga horária: 6 horas / aula)

Local

Cinemateca Capitólio

(Rua Demétrio Ribeiro, 1085 - Centro Histórico - Porto Alegre - RS)

Investimento

LOTE 1

R$ 40,00 (até 10/setembro)

LOTE 2

R$ 45,00 (até 10/setembro)

* Formulário de Inscrição abaixo

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Material

- Apostila

- Certificado de participação

Informações

cineum@cineum.com.br  /  Fone: (51) 99270-1352

  Formulário de inscrição 

Realização

Apoio

CINEMATECA CAPITÓLIO

 

Ouvindo Cinema

 

Apresentação

O Cinema nasceu mudo, mas nunca foi silencioso. Desde o final do século XIX, quando os filmes começaram a ser exibidos em sessões públicas e coletivas, a experiência da apreciação fílmica era frequentemente acompanhada de orquestras ou pianistas solo em apresentações ao vivo na sala de exibição. Desde aqueles tempos pioneiros houve o entendimento que a música é um excelente recurso técnico para captar a emoção do espectador e transportá-lo para dentro da narrativa.

A Música, reconhecida como a 4ª Arte, é uma manifestação artística com forte poder de estimular sensações e despertar emoções naqueles que a ouvem. A união da Música com o Cinema se consolidou nos últimos 125 anos como uma ferramenta essencial para a construção da técnica narrativa. Evoluindo ao longo dos anos, a Trilha Sonora de Cinema engloba, no geral, todos os aspectos sonoros que existem em um filme, incluindo no conceito amplo, os diálogos, os sons ambientes, as canções e as músicas incidentais. Este é um trabalho compartilhado entre um compositor e um sonoplasta.

A Trilha Sonora torna a narrativa mais densa e rica, harmonizando-se com as outras técnicas cinematográficas e gerando uma experiência emocional original. Compor uma trilha sonora exige que os responsáveis por ela meditem com cuidado sobre seu desenvolvimento e utilizem ferramentas e recursos teóricos compatíveis com o trabalho que está sendo empreendido. Uma produção bem realizada – ao equilibrar cuidadosamente o som, a imagem e as falas dos personagens - permite que a música imprima o caráter de um filme, a sua face específica, seja qual for o estilo musical empregado nesta obra.

 Objetivos

O Curso online OUVINDO CINEMA, ministrado por Beto Strada, fará uma grande imersão no incrível mundo do Som no cinema, que, sem dúvida, é o um grande fator na construção do espetáculo fílmico. A proposta é estimular a percepção auditiva dos participantes aos sons dos filmes e série, analisando a grande importância que há nos ruídos ambientes, nas dublagens, e finalmente na maravilhosa música de pontuação, ou a música de cinema.

Conteúdos das Aulas

 - Origens dos sons e sinais sonoros presentes nos filmes e séries de TV.

- O uso criativo do “Foley”, a arte de dublar os ruídos de uma cena.

- Exercício de imaginação auditiva: uma história contada somente por ruídos.

- O pioneiro na arte de pontuar ou descrever imagens com música:

Ludwig Van Beethoven.

- Grandes compositores:

John Williams, Henry Mancini, Nino Rota, Ennio Morricone.

- Análise de composições de filmes de sucesso:

Tubarão; Indiana Jones; E. T. - O Extra Terrestre; Harry Potter; Star Wars, entre outros.

Ministrante: Beto Strada

Compositor, arranjador, maestro, com uma vasta história no cinema nacional. Divulgador da arte da composição para filmes e professor de cinema. Já percorreu todo o Brasil com seus Cursos, Oficinas e Workshops, levando conhecimentos importantes sobre o som dentro do audiovisual. No Cinema musicou mais de 30 longas-metragens para diversos diretores, como Anselmo Duarte, Nelson Pereira dos Santos, Jece Valadão, Adriano Stuart, entre outros. Ganhador do APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte) como melhor compositor de trilha sonora de 1976 para o filme Excitação, dirigido por Jean Garrett.

Curso online
OUVINDO CINEMA

de Beto Strada

Datas

12 e 13 / Novembro

(sábado e domingo)

Horário

14h às 17h

Duração

2 encontros online

(carga horária: 6 horas / aula)

Material

Certificado de participação

Investimento

R$ 60,00

  PROMOÇÃO. 

R$ 50,00

(Válido para as primeiras 10 inscrições)

Informações

cineum@cineum.com.br

Realização

 

 

Heróis da Filosofia

 

A cultura pop através da lente filosófica

As histórias de super-heróis são já há algum tempo as principais atrações nas salas de cinemas e nos serviços de streaming. Adaptando personagens que fizeram sucesso no século passado nos gibis, esse “gênero” cinematográfico tornou-se febre mundial, influenciou filmes de outros gêneros e a cultura pop em geral.

Nesse sentido, a incontestável presença dos heróis em nossas vidas nos convida a pensar sobre esse acontecimento. Por que esses filmes fazem tanto sucesso? Em que se baseia nosso gosto por personagens feitos para o público infantil de gerações anteriores? Quem são esses personagens e o que eles dizem sobre nós mesmos?

Primeiramente, é importante lembrarmo-nos que o heroísmo está presente no cinema há muito mais tempo do que as novas adaptações dos personagens da Marvel e da DC Comics. Heróis e anti-heróis que realizam façanhas surpreendentes são vistos em filmes de velho oeste, espionagem, ficção científica e outros diversos gêneros. Nota-se, assim, que nosso interesse por figuras heroicas faz parte do nosso estilo de vida. Mas, o que isso diz sobre nós? O que nos fascina nessas narrativas que possuem origem ainda nas mitologias? 

Muito embora existam diferenças entre Hércules e o Super-Homem ou mesmo entre o Thor mitológico e a sua versão no Universo Cinematográfico da Marvel, um ponto em comum fundamental é o fato de que os heróis são encarnações de certos valores. É pertinente, portanto, pensar os heróis do nosso tempo para descobrir o quanto de nós existe neles.

 

Objetivos

O Curso online HERÓIS DA FILOSOFIA, ministrado por Cristian Arão, proporá diversas reflexões sobre questões de ordem existencial, ética, social e política presentes nas histórias através da análise de filmes de super-heróis contemporâneos. A partir de narrativas protagonizadas por personagens como Batman, Homem-Aranha, Homem de Ferro, a Liga da Justiça e os Eternos, se fará a discussão de temas como justiça, heroísmo, responsabilidade, ressentimento e individualismo. Por conseguinte, espera-se abordar como esses filmes refletem a realidade e também como a constroem. 

Conteúdos

 Aula 1

 Deuses ou Heróis? A teogonia na Liga da Justiça e Eternos

 Teogonia: a história dos deuses

Heróis e heroísmo

Liga da Justiça, Eternos e a perspectiva dos deuses

 

Batman e o ressentimento: analisando o homem-morcego

 Luto e ressentimento

Violência e gozo

Batman quer o fim do crime?

Aula 2

 

Homem-Aranha: com grandes poderes vem grandes responsabilidades?

 O necessário sacrifício do herói

O herói e a cidade

Pobreza combina com super poderes?

 Homem de Ferro entre Robinson Crusoé, Tesla e Elon Musk

 Tecnologia como nova magia

O arquétipo do self-made man

Ultron: filho de Tony Stark

Ministrante: Cristian Arão

Doutor, mestre e graduado em Filosofia pela Universidade Federal da Bahia. Professor e pesquisador filiado à rede internacional Research Network on Dialectics & Society e ao grupo de pesquisa Marx no Século XXI. Produtor e apresentador do canal A Coruja Diurna, que discute temas filosóficos a partir de obras da cultura pop e fenômenos sociais e políticos.

Curso online

HERÓIS DA FILOSOFIA

de Cristian Arão

Datas

14 e 15 / Maio

(sábado e domingo)

Horário

14h às 16h30

Duração

2 encontros online

(carga horária: 5 horas / aula)

Material

Apostila

Certificado de participação

Investimento

* Lote 1: R$ 45,00 (até 30/abril)

* Lote 2: R$ 55,00 (até 08/maio)

* Lote 3: R$ 65,00 (até 14/abril)

Informações

cineum@cineum.com.br / Fone: (51) 99320-2714

Realização